Виталию Гурщенкову 31 год, он преподает игру на гитаре в частной музыкальной школе. И считает себя невероятно счастливым человеком: после долгих мучений и поворотов «не туда» ему удалось найти свое предназначение.
«Сравнил себя с Паганини и понял, что ленюсь»
Виталий признается, что с рождения был человеком искусства – мол, это в крови: «Лежал в кроватке и обрисовывал ее, потом всю стену. В садике постоянно были персональные выставки моих картин. В школе тоже. У меня и дар, и мама влияла».
– Помню, как совсем малышом заползал на диван, когда мама играла на гитаре, и прислонялся головой к инструменту, – вспоминает Виталий детство. – Мне была очень приятна эта вибрация.
Когда мне было 7 лет, с туристами ходил в походы, мне поручали нести гитару. Играть не умел, только стучал по ней все время и делал «трынь, трынь, трынь» по струнке. Так случайно развил чувство ритма.
Потом мама показала мне песню The Animals «House of the Rising Sun». Нарисовала аккорды – она у меня профессиональная художница, чтобы вы понимали. Я за две недели научился.
Однако в 15 лет парень поступил в Минск в автомеханическое ПТУ, потому что хотел открыть мотосервис.
– В одном из минских книжных я обнаружил невероятное: огромный стеллаж с музыкальной литературой. Это был поворотный момент в жизни!
А потом я нашел магазин «Ноты» – целый музыкальный магазин, два этажа! Я понял, что все прочитаю от корки до корки: каждый месяц покупал по учебнику и так месяц за месяцем самостоятельно проходил курсы игры на гитаре.
Я бредил музыкой: однажды нашел музыкальную библиотеку, взял все книги про Никколо Паганини. Узнал, что он играл на скрипке по 6 часов в день. Значит, и я так должен! Сравнил себя с Паганини и понял, что ленюсь: «Нет, так не пойдет!» – подумал и начал играть до 4 часов утра.
– А соседи не жаловались?
– Я играл в общежитии на неподключенной гитаре на подоконнике в туалете. Уставал и падал, как Паганини. Потом стал пытаться играть Баха. Все это сложно, но мотивация была огромная, мне тогда было 16 лет. Если чем-то увлекся, то погружение стопроцентное.
В 16 лет стал играть в полноценной группе. У меня была электрогитара, но без ремня, поэтому выступал, сидя на ретро-стуле с мягкой спинкой. Все ребята такие крутые, а я со стулом. Страх был такого уровня, что не мог смотреть в зал, только на свои руки. Играл все четко, как робот. Зрители аплодировали.
Но сцена – это вообще не мое. Музыка нравилась, однако развлекать публику мне не пошло. Я всегда играл просто так, ради причастности к искусству. Так появилась мечта поступить в музыкальное училище имени Глинки в Москве. Там можно учиться, только если окончил музыкальную школу. Но я подумал, что настолько хорош, что смогу выучить курс школы и поступлю.
«Моя мечта не сбылась. Не поступал, потому что мне надо было пойти работать»
Когда Виталий готовился к поступлению, его родители настояли, чтобы он шел работать.
– Сейчас понимаю почему – у них просто не хватало денег на учебу. В общем, моя мечта не сбылась. Устроился на работу в Фаниполе на склад, платили 100 долларов в месяц. Жить решил в Столбцах за 25 долларов. Там прожил где-то год. Потом приехал в Минск, устроился на «нормальную работу» в типографию.
У меня руки вообще все сами делают, чем ни займусь там – все работало. Мне сразу стали хорошо платить, снял жилье на площади Победы. Начал заниматься кунг-фу, играл, но уже не покупал учебники. Познакомился со своей женой, родилась дочь.
Зарплаты в 1300 долларов на то время мне хватало с головой. Купил крутую гитару, и пошла волна! Разучил уже всех профессиональных музыкантов; стали появляться компьютерные программы, я их осваивал. Начал сочинять и подбирать на слух.
Тогда я и понял: все ерунда, так вообще нельзя жить, надо заниматься музыкой! Случайно встретился с другом, и он говорит: «Я открыл музыкальную школу. Буду рад видеть тебя в ней преподавателем».
Когда на работе я сказал, что понял свое предназначение и ухожу, мне говорили, что я дурак: не хотели отпускать – мол, иди зарабатывай, гайки свои крути.
За первый месяц в музыкальной школе заработал долларов 150. Это были все мои деньги, но зато была музыка! Очень сильно поддержали жена и мама. Они мне говорили, что я супермолодец, реализую смысл своей жизни. Жена сказала: «У тебя все получится!» – и я сам поверил, что смогу стать успешным преподавателем.
«Все способности – это не врожденные качества, а приобретенные навыки, и они развиваются»
– Расскажи, любого ли можно научить играть на гитаре.
– Да, любого. Я пропустил через себя сотни книг и учебников, хотелось написать свой – так создал учебник, по которому можно преподавать.
Я считаю, что все музыкальные способности – это не врожденные качества, а приобретенные навыки. Они развиваются от 0 до 100%. Музыкальная память, чувство ритма, слух, техника, моторика, культурный уровень – всему можно обучиться с нуля.
– Развивается с любого возраста?
– Да, моему самому старшему ученику было 65 лет. Он научился играть с нуля за год. Работал слесарем, мы разучили с ним советские песни, которые он всю жизнь мечтал играть. Его мечта исполнилась. Сейчас есть ученик, которому 60 лет: пришел – и все получается!
Я вообще человека не мотивирую, он говорит: «Я хочу играть», я говорю: «Супер, могу тебе помочь». Бывает, родители заставляют ребенка играть, а он вообще не хочет. К музыке все же должно тянуть, нужна самодисциплина, целеустремленность и интерес к искусству.
Нужно играть на инструменте каждый день минимум час, а лучше два. Когда ко мне приходит ученик, я всегда говорю ему две вещи: «Ты 100% научишься играть, если будешь делать то, что я скажу и именно так» и «Нужно выполнять домашнее задание».
Те, кто доверяет мне и слушает меня, развиваются супербыстро! За полгода можно достичь невероятного уровня, если следовать за мной. У меня много учеников, чьими успехами я действительно горжусь.
Есть такое мнение, что нужно учиться с детства. Я уверен, что взрослый может стать профессиональным музыкантом гораздо быстрее, потому что у него есть понимание и осознанность.
– Все же как максимально быстро и просто научиться играть на той же гитаре?
– У нас в школе, как я говорю, американский метод обучения. Это когда один преподаватель объясняет и теорию музыки, и как играть. В государственных музыкальных школах используется советская методика, то есть вот в одном кабинете учат играть произведения, в другом объясняют сольфеджио, а в третьем проходит музыкальная литература. Ученик по итогу вообще не может связать теорию с практикой.
Интегральное понимание музыки намного эффективнее. Также здесь есть определенные преимущества над обучением дома – это инструменты, которыми можно очень громко играть, помещение со звукоизоляцией, преподаватели-профессионалы, интересное окружение музыкантов.
– Виталий, ты как человек-цель к чему сейчас идешь?
– Мне нравится преподавать, чувствую, что это мое. Поэтому цель – изучить все технологии преподавания, которые только есть в мире, и научиться преподавать супермаксимально качественно.
Например, есть интервал времени – час, и за этот час есть какой-то КПД – чему человек научился, и квалификация преподавателя измеряется этим показателем. Как-то все это оформить, создать свою методику.
Для меня преподавание – самое главное в жизни, а не что-то временное. Я 100% сейчас на своем месте: просыпаюсь и понимаю, что мой день и жизнь максимально наполнены смыслом, чувствую свое призвание и выполняю предназначение.
Да, я на своем месте. До 2015 года отклонился в какую-то ерунду, но, к счастью, опять вернулся к музыке и пошел дальше.
Перепечатка материалов CityDog.by возможна только с письменного разрешения редакции. Подробности здесь.
Фото: Андрей Кот.